熟悉山水画的人都知道，他们几位画家都是大师，代表了山水画艺术的最高成就。吴阐思把仿古的过程，拆分为了山水体貌和山水精神。体貌可以尽情变化，精神不能随意改变。他仿前辈名家，在技法上多了一些变化，在表现神韵方面突出天然美好。这一点很像现代画家提出的与古为新，继承笔墨精神，打破程式化的笔墨构图。郭熙笔...
吴阐思是如何表现疏密开合的呢？接着看画面前景就知道了。画面是静止的，用笔墨表现出来的却是一种动态平衡。山中草亭周围密布杂树有枯有荣，有高有矮，有正有斜。通过杂树的姿态，可以感受到秋风刮过，让人产生身临其境的感觉。开合和位置经营有关。开，可以理解为展开、铺排。合，可以理解为收拢、聚集。还是...
在绘画史上，董源和巨然并称为董巨，后人喜欢同时临仿两人的作品。吴阐思在仿董源的时候，似乎力有不逮。董源喜欢画平远幽深的景色，常用疏林远树增加画面的空间感。吴阐思把疏林画成了密林，也没有在画中加入云雾显晦，整幅画显得空间局促。他把山水景色都拉到眼前，少了奇峭美感。仿巨然山水变化出新，看上还能...
吴阐思是画家，他在思想上更像一位文人。也许他想过平天下，只不过在画中流露出对山野隐居的向往。从草亭，到茅庐，再到萧寺，前景和中景留下了人居的痕迹。他在平衡出世与入世的思考，不希望将其进行对立。隐逸山水有多种表现形式，吴阐思觉得吴镇是画家中的隐士，他学习吴镇的风格，寻找内心自闲的境界。陆游...
吴阐思,清代画家、诗人。字道贤,江苏武进人。学士复庵孙。年弱冠,善画能诗,其画山水宗北宋。著有《匡庐纪游》、《卧云堂诗集》。《匡庐纪游》所记庐山名迹凡五十八条,词颇简洁。然大抵以摹写景物为长。道光九年间,钱恕根据吴阐思撰写的《匡庐纪游》绘成《匡庐纪游图》画册,内含山水画斗方六十余幅,以吴阐...
吴阐思在绘画创作中擅于摹古，宋元明三代名家技法他都能手到擒来学的惟妙惟肖。临仿名人佳作是学习绘画的一个好办法，可以从前人作品中吸收营养，提升自己的技法水平。山水画创作中有一些约定俗成的规范，即便是写生积累也需要艺术化加工才能画到作品中。当然了这绝对不是否定写生的重要性，而是强调艺术创作来源于...
美，的确有高低之分。文人画的精髓就是把道德观、人生观构建在山水画中，成为文人情怀的寄托。美是感动的瞬间，也是内心的倾诉。吴阐思用小幅作品，表现无限山河，具备了文人情趣和诗意韵致。画出了心中的感受，画出了文人特有的思致。文人画，诗情画意，以小见大，吴阐思综合了山水画的传统手法，画出了平淡天真...
吴阐思是清代江南地区为数不多的宋画风格继承者，他的作品有别于四王山水的主流模样。《秋山怀远》险中有奇，奇中带稳，稳中应变，看上去充满自然率真之美。在四王的山水中常见岫岩飞瀑，在《秋山怀远》中没有这样大开大合的景色。为了强调作品气势，画中左侧悬崖峭壁露出一角，采用斧劈皴的技法勾画险峻山石。然后...
了解三远法，吴阐思绘《山林古寺》初秋时节，暑热消散，凉风阵阵，有个叫吴阐思的画家开始想念家乡，于是画了这幅《山林古寺》。吴阐思是江苏人，画史中说他师承宋人画风，笔墨淡雅超逸。从这幅《山林古寺》可以看出，他的学习对象还有元人笔意和明代吴门画派的诗意情怀。画山水，很容易看出好坏。作者胸中有丘壑，...